Алые паруса

Что объединяет утрату, стремление и веру? Одно слово: любовь. И цвет у нее совершенно чистый, алый, полный благородного веселья и царственности. Именно тот алый, без смешанных оттенков огня, лепестков мака, игры фиолетовых или лиловых намеков; ни синевы, ни тени — ничего, что вызывает сомнение. Когда человек жаждет чуда — сделай ему это чудо. Режиссер спектакля Екатерина Ложкина-Белевич: «Мне захотелось сделать эту историю про тот самый алый оттенок, о котором писал автор — ярко-красные, цвета жизни и молодой крови паруса. И в том числе цвета революции — революции молодой жизни. В спектакле я оставляю четырех героев и подчеркиваю конфликт отцов и детей, который всегда актуален. Я всегда за то, чтобы театр был для всех, и для меня важно, чтобы в зале оказался не только подросток, но и родитель, который должен увидеть произведение со своей стороны и защитить или опровергнуть, согласиться или не согласиться — тогда будет что вместе обсудить. Поэтому здесь остаются отцы и дети. У старшего поколения есть свой опыт. Но есть новые, молодые люди, которые, как мне кажется, совершенно другие, и навязывать им свое, взрослое, восприятие не вполне правильно. И хочется довериться этим новым людям и поверить в то, что у них может быть по-другому, иное счастье, в которое стоит включиться, отпустив свой бэкграунд, — вот за это хочется посражаться. И ещё одна важная, возможно, основная вещь у Грина — о том, что мы все можем „вытащить себя за волосы“ из любой ситуации, даже когда это кажется невозможным. Сделать это своими руками. Только нужно хотеть этого „чуда“. Жаждать его. Прислушиваться». В спектакле используется фрагмент стихотворения И. А. Бродского «С видом на море». Спектакль идёт без антракта.