Шоукейс Международного фестиваля медиаискусства НУР

На Новой сцене им. Мейерхольда пройдёт шоукейс Международного фестиваля медиаискусства НУР, который впервые выходит за физические пределы Казани. В программе: встреча с командой НУРа, показ документального фильма «Прометей. Поэма Казанского огня» о пионерах медиа-арта, трёхчастный перформанс, чьей главной идеей стала синестезия как синтез звука и света. Международный фестиваль медиаискусства НУР — это масштабное ежегодное событие, которое проходит с 2021 года. Он объединяет свыше 150 медиахудожников, музыкантов, перфомеров и специалистов в области цифровых технологий из 20 стран мира. События фестиваля проходят на более чем 10 площадках в городе Казани, где размещаются арт-объекты, медиаинсталляции, проходят лекции и дискуссии, демонстрируются выставки цифрового искусства и аудиовизуальные перформансы. В 2022 году за три дня фестиваль посетили 72000 зрителей. 26 марта станет основным событием шоукейса фестиваля НУР на Новой сцене. Показ начнётся с видеоарта, посвящённого наследию величайшему композитору родом из Татарской АССР — Софии Асгатовны Губайдулиной. Во второй части команда фестиваля представит аудиовизуальный перформанс Penta, исследующий феномен пентатоники. В создании перформанса принимает участие команда концепт-студии Formate, а также художники и музыканты из Казани. В финальной части — спектакль-перформанс Loop от танцевальной компании «Полуночники» (Санкт-Петербург), который был представлен на фестивале НУР в 2022 году. В его основу легло рассуждение о понятиях времени: что такое «вовремя» или «поздно»; откуда берётся дежавю и как люди ощущают себя в моменте. — Видеоарт «София». Видеоарт посвящён наследию Софии Асгатовны Губайдулиной — величайшему композитору родом из Татарской АССР и автору более ста симфонических произведений. Однажды композитор Дмитрий Шостакович пожелал ей идти своим «неправильным» путём — и Губайдулина действительно в неком смысле стала лицом и символом авангардной классической музыки. Семиминутная работа, стремящаяся раскрыть интеллектуальный посыл композитора, представляет собой хитросплетения разных музыкальных отрезков, вырезок из ранее неизданных интервью и генеративной графики. Видеоарт станет своего рода увертюрой к последующим перформансам. Универсальность словесных конструкций позволят зрителям настроится на последующее действо: метафоричность посыла и нечёткость линий мысли Софии Асгатовны дадут зрителям ту искру, которая разожжёт огонь воображения. Дидар Оразов — режиссёр — документалист, исполнительный директор международного фестиваля медиаискусства «НУР», руководитель документального продакшна Gorizont Films, драмматург рейв-перформанса «Панорама»; Роман Пархоменко — композитор. Победитель международных конкурсов, в том числе New Music Generation (Казахстан), Novalis Competition (Хорватия), Score Follower (США), Открытый Космос (Россия) и других. Его музыка исполняется в городах России, Италии, Франции, Австрии, Кипра, Испании, Греции, Швейцарии, Литвы, Израиля, Хорватии и США; на таких фестивалях и академиях, как IRCAM ManiFeste, CEME, Festival Mixtur, IlSuono Contemporary Music Week, reMusik.org, Festival Novalis, Биомеханика, Academy for Contemporary Music in Lucerne, Agora — Forum & Sounds, Felicja Blumental, ContComp; Йусуф Бикчантаев — мультиинструменталист, саунд дизайнер концепт студии Formate, театральный композитор, электронный музыкант, музыкальный перформер; Андрей Свибович — аудиовизуальный художник, работающий в сфере технологического искусства. Его работы посвящены исследованиям звукового, светового и аудиовизуального воздействия на человека, в психофизиологическом и художественном контексте. — Перформанс Penta. Художественный аудиовизуальный перфоманс, исследующий феномен пентатоники, самостоятельной музыкальной, интервальной системы. Пентатоника составляет основу музыкальной теории многих мировых культур и представляет собой пятиступенную интервальную систему, все звуки которой могут быть расположены по чистым квинтам и/или квартам. На основе этого возникла идея поиска уникальной световой и визуальной пентатоники, интерпретирующей звук в визуальную информацию. В аудиальной части перформанса объединятся звуки традиционных народных инструментов и экспериментальное электронное звучание. Перформанс Penta — попытка художественного осмысления феномена пентатоники в аудиовизуальном синтезе. В создании перформанса принимает участие команда концепт-студии Formate, а также художники и музыканты из Казани. Участники: Рашид Османов — креативный директор, режиссер концепт-студии Formate, основатель и куратор международного фестиваля медиаискусства НУР; Надя Кимельяр — художница, экспериментирующая с различными медиа через призму проектора и диджитал-графики. Исследует вопросы, лежащие в поле рационального познания. Её творчество — бесконечный анализ, потребность разобрать вещи на атомы и понять, как всё устроено. С 2021 года занимается визуальным сопровождением серии вечеринок Private Sound (Казань). 2022 — визуальный лайв в рамках цикла мероприятий «Звук» в галерее «Виктория» (Самара). 2022, 2021 — Международный фестиваль медиаискусства НУР (Казань). 2021 — «Кажется, будет выставка в Казани» (Казань). 2019 — Лаборатория мультимедийного и научно-технологического искусства Tat Cult Lab (Казань); Женя Мусина — креативный директор концепт-студии Formate, мультимедиа артист, стэйдж-дизайнер, художник по свету; Йусуф Бикчантаев — мультиинструменталист, саунд дизайнер концепт студии Formate, театральный композитор, электронный музыкант, музыкальный перформер; Регина Рокитянская — исполнитель, композитор, педагог по домре и музыкальному развитию, инструктор светской медитации, dj, мультиинструменталист; Дима Крапивин — мультиинструменталист, электронный музыкант, музыкальный продюсер, Dj; Сугдэр Лудуп — мастер тувинского горлового пения, композитор, мультиинструменталист, перформер. Номинант на премию Золотой Маски 2023 (работа композитора в музыкальном театре). Инструменты: игил, дошпулуур, кеңгирге, шынгырааш, шоор, дүңгүр, хомус. — Перформанс Loop. В основу танцевального спектакля легло рассуждение о времени: что такое «вовремя», «поздно», понятие Déjà vu и как мы ощущаем себя «в моменте». Эта идея нашла воплощение в жизнь через световое решение. Танцоры создают камерное сценическое пространство, управляя световыми приборами на протяжении всего спектакля. Это работа о людях и их взаимоотношении со временем. Многое в нашей жизни упорядочено и структурировано настолько, что превращает каждый день в цикл монотонных действий, и только деконструкция может вернуть нас в мир живых, реальных людей. Хореограф — Тарабанова Елизавета; Исполнители — Балякина Екатерина, Курбатова Екатерина, Бородинчик Мару, Коробейникова Наталья, Иванова Мария, Астафьева Пелагея, Орфеева Анастасия, Данилова Анна. Formate — концепт-студия, которая занимается созданием и реализацией проектов в области мультимедийного искусства. В их портфолио мультимедийные шоу и аудиовизуальные перформансы для церемоний открытия крупнейших культурных, спортивных и экономических событий по всему Татарстану с применением медиатехнологий, света и лазеров. Innostage — системный интегратор комплексной реализации IT, мультимедиа решений и инженерной инфраструктуры. Компания была техническим подрядчиком на большинстве крупных событий в Татарстане: 1000-летия Казани, Универсиада, Кубок мира по синхронному плаванию FINA, Red Bull Air Racing, World Skills и многих других. Накануне, 25 марта, программа шоукейса начнётся с личного знакомства с организаторами фестиваля «НУР». В презентации примут участие: основатель и куратор Рашид Османов; исполнительный продюсер Полина Петрова; куратор образовательной программы Дидар Оразов и генеральный технический партнер Вадим Булычков. Они в деталях расскажут о самом фестивале и его отличиях от других подобных событий, а также раскроют подробности отбора участников. Встреча будет особенно полезной для тех, кто хотел бы представить свои работы на «НУРе» в 2023 году. Затем пройдёт показ фильма «Прометей. Поэма Казанского огня» режиссёра Дидара Оразова. Документальная работа, снятая организаторами, посвящена сотрудникам казанского студенческого конструкторского бюро «Прометей», которые впервые в СССР представили концерт со световыми приборами. Разработки пионеров аудиовизуального искусства стали прорывом в технологическом искусстве ХХ века: при помощи аналоговых технологий они создавали бортовые компьютеры для космических кораблей, масштабные светомузыкальные инсталляции и свето-живописные приборы. Работы СКБ «Прометей» известны по всему миру, а их великое наследие изучается до сих пор. 25 марта презентацию фестиваля и показ фильма — вы можете посетить бесплатно, по регистрации. Подробности на официальном сайте организатора.