В пылающей тьме

Спектакль является уникальным для театральных традиций и сценической практики Волгограда. За всю историю развития театрального искусства в регионе подобный проект – совместная постановка профессионального театра и молодых артистов любительской студии незрячих инвалидов – реализован впервые. Действие спектакля разворачивается в колледже для слепых. Создатели подчеркивают актуальные времени идеи веры человека в свои силы, равные возможности и развитие каждого. Герои спектакля – молодые люди. Им повезло учиться в закрытом элитном колледже, они с удовольствием рассуждают о красоте мира, о добре и дружбе, занимаются спортом и любят друг друга. Кажется, они счастливы. Несколько настораживают отрешенные пустые взгляды и страстная внимательность. Действительно, они слепы от рождения. Привыкнув к закрытому пространству, расставленной раз и навсегда мебели, к установившемуся распорядку, они почти не ощущают слепоты. Но вот объявляется не такой как все, он хочет невозможного, он неудобен. Игнасио предпочитает самую жестокую и горькую истину искусственно созданному раю для слепцов. Его страстные, мятежные речи о звездах, галактиках и цветах нарушают покой обитателей дома, ведут из теплой уютной тьмы – в тьму пылающую. Аллегорический, притчевый смысл пьесы очевиден. Антонио Буэро Вальехо насыщает текст аллюзиями, давая понять – речь, конечно, не только о физической слепоте. Сквозь повороты сюжета проступает и история обрекшего себя на тьму царя Эдипа, и миф о слепом Гомере, и коллизии «Слепых» Метерлинка. Спектакль обостряет конфликт двух противоположных взглядов на жизнь, задает вопросы, которые нельзя оставить в стороне. Музыка спектакля – сочетание напряженно-интенсивного рока и реальная боль лирического соло – добавляет остроту происходящему. По замыслу драматурга и режиссера в спектакле нет готовых решений, каждому их предстоит найти для себя самостоятельно.